更年安片(更年安片的组成配方)

钱江晚报·小时新闻记者 宋浩 陈新怡

12月5日下午，意大利摄影家老安（Andrea Cavazzuti）的纪录片放映创作分享会在杭州单向空间举办。

作为第七届单向街文学节“白日梦与夜航船”活动的一部分，该分享会邀请作家孔亚雷、中国美院年轻学者于默，与老安一起，分享关于艺术、关于人生的理解。

本次放映创作分享会选择了老安的三部纪录片：《库奈里斯在北京》《孩童》和《臆想仓库》。

老安，当代中国文化进程的深入参与者

2010年3月，意大利著名贫穷艺术家雅尼斯·库奈里斯应邀来中国北京参与艺术创作，在旅居中国的两年间，他将自己作品中最具个性的“语言”——煤炭、咖啡粉、烈性酒等元素中国化，并于2012年11月在北京今日美术馆开幕个展《演译中国》。

跟随着他的步伐，老安摄制了纪录片《库奈里斯在北京》，片中记录了库奈里斯在北京天通苑的工作室里，如何以一个外来者的身份与北京居民、工人以及周边环境进行沟通、交流、以及创造的全过程。

库奈里斯在北京，老安作品

在老安的镜头里，库奈里斯将自己两年间对中国的实际考察、思考和分析融入于茶叶、瓷器碎片、军大衣等材料中，在这里，格拉巴酒被本地出产的高粱白替代，被盛入摆满小玻璃酒杯的巨大“K“形铁支架上。

艺术史家凯伦·史密斯曾这样评价《演译中国》：“一件艺术作品，这件作品中包含了对另外一件作品的再创造，而且是在不同的背景条件下，用另外一种语言形式。”

库奈里斯作品《长白山》

除了对库奈里斯本身的纪录外，纪录片里还记录了承诺满足库奈里斯创作需求的工厂厂长，对着镜头模仿库奈里斯抽烟的工人，以及拿着时兴数码相机慕名观展的中国年轻人。

在青年学者于默眼中，老安用编织的手法将层层叠叠的各色中国元素交织在一起，进而挖掘出作品内部生长、焕发、激扬的东西。

比起更宏观的社会展现，老安更着眼于生活更具体的模样，这在他的专题片《孩童》中早有体现。1999年至2000年间，他将自己在北京、武汉、上海等各地拍摄的儿童在街头玩耍片段用西方的电影音乐串联在一起，形成了28分钟的短片《孩童》。

短片开头，他引用了《孔子项讬相问书》中的一段孔子与孩子的对话，这是一位意大利汉学家告诉他的故事。

夫子语小孩曰：“何不避车？”

小儿答曰：“昔闻圣人有言：上知天文，下知地理，中知人情。从古昔今，只闻车避城，岂闻城避车？”

夫子无言而对，逐乃车避城下道。

在影片里，孩子们在乒乓球台相互吵闹推搡，在街头迎着行人大玩点球大战，有孩子对着镜头拿着自己的玩具手枪，装作自己正在拍摄剧中剧，还有的孩子在城市公园里将一块倾斜光滑的钢版当作滑滑梯玩得不亦乐乎。

老安坦言，自己在拍摄这些瞬间时并没有预设：“当时非常自由，并没有想到很急促地去完成，就和写小说一样，一点点地将自己零碎的想法和胶片放进短片中。”

现场很多观众在提问环节表达了对《孩童》的喜爱，在他们看来，《孩童》很好地融合了当时中国五彩斑斓的形象：“特别是把我们从现在孩子学习、去培训班这样熟悉的语境中拉出来，让我们在陌生化的语境中体会了当时中国儿童很快乐、纯粹的幸福，很有特点。”

中国大半个文艺圈，他都采访了个遍

方力钧、刘炜、刘小东、曾梵志、冯梦波、汪建伟……在老安的镜头里，时常能见到这些中国当代艺术中坚力量尚且青涩的脸庞。

被谈及他们成名之后和之前的区别，老安笑着说：“有一点不同，以前是我请他们吃饭，现在是他们请我吃饭。”

早在1996年，老安就开始记录那些身处于中国巨变的年轻艺术家，王小波生前留下的唯一影像就出自他手。

在《沉默的大多数》里，王小波曾提及老安对北京的形容：“除了脏一点、乱一点，北京城很像一座美国的城市。”

王小波纪录片《寻找黄金年代》

2000年开始，他作为摄影顾问，和摄影师与导演宁瀛合作拍摄了《夏日暖洋洋》与《无穷动》。

在《无穷动》中，“名门痞女”洪晃喝着酒，吐槽自己曾经交往的艺术家男朋友泡妞习惯，之后被微博网友翻出广泛转发。

2011年，老安为“新裤子”乐队主唱彭磊电影《乐队》做大部分拍摄工作，此外他还与北京作家徐星联合制作了展现宋庄画家村的纪录片《5+5》以及与卢悦在上海合作展览《文艺机》。

孙甘露、韩寒、余华、阿城、金星……中国大半个文艺圈，他都采访了遍。

洪晃《无穷动》片段

2018年，受好友卢悦之托，老安给当时在北京举办的展览《臆想仓库》拍了纪录片。在这个聚集52位艺术家、设计师以及收藏家的展品的仓库，老安记录了他们对生活和艺术的理解。

“新裤子”乐队主唱庞宽脱了自己的袜子套在作品模特的脚上，他将自己“仰生”的冲动寄予在作品中：“想拥有机器的身体，通过一些手段达到自然人实现不了的一些生理体验和生命极限。”

有些艺术家会大谈特谈自己的想法，被老安在纪录片中用加速和变声的手段进行了处理。

青年学者于默将其评价为卡夫卡式的纪录片，笑言：“老安记录了两种诚实，一种是艺术家的诚实，一种是纪录片制作者的诚实，两个诚实都不一样，都过度诚实。后者受不了了，还给声音做了加速处理。”

《臆想仓库》融入了老安对中国新一批青年艺术家的理解：在数码时代不守主流的，不在体制内的一批人，以及他们对去中心化的边缘人、边缘作品的关注。

在之前的采访中，他也曾提及：当代艺术是个有规则的框架，但臆想不容规则，这些人的灵感点是逍遥的、多元化的。