夏娃的诱惑之天使(夏娃的诱惑抑菌液)

上帝与女娲惊人的相似

让人类来源于泥土又归于泥土

一个倒扣的泥碗就是一座坟

从亚当身上取出一根肋骨

那是沉睡中的分娩

夏娃成为生命之源

智慧树呀隐形的蛇

那魔鬼幻化为纯真的脸

说出甜蜜的诱惑

亚当夏娃被逐出伊甸园

就因这果实的光鲜

从此劳苦一生，痛苦分娩

几片树叶遮住了原点

遮住了我们心中的桃花源

生命树呀伊甸园

离我们人类越来越远

《亚当与夏娃》取材于《圣经》故事：在《圣经》里，亚当和夏娃是上帝创造世界以来的第一代人类。上帝在混沌中分开光明与黑暗，形成了白天和黑夜，这是上帝创造世界的第一天。在以后几天里，陆陆续续地创造了万事万物，于是有了天地、日月、星辰、植物、鱼虫鸟兽等。在第六天，上帝按照自己的模样用泥土先塑造了男人亚当，然后从亚当的身上取下一根肋骨又做了一个女人，由亚当给她取名叫做夏娃。从此，亚当和夏娃在上帝为他们设置的伊甸乐园里自由自在的生活。那里地上撒满金子、珍珠、红玛瑙，各种树木从地里长出来，开满各种奇花异卉，非常好看。树上的果子还可以作为食物。园子当中还有生命树和分别善恶树。上帝对亚当和夏娃只有一条禁令，他们可以摘取伊甸园里的东西充饥，但不得吃智慧树上的果子。不料，魔鬼撒旦化作一条蛇，引诱夏娃偷吃智慧树上的果子，说是吃了这果子能增长智慧，便眼睛明亮。夏娃听了这番话，又看到果子鲜艳可爱，就顾不得上帝的禁令，摘了果子和亚当一块吃了，果然，他们的眼睛顿时变得明亮，开始知道善恶。他们发现自己赤身露体，感到非常羞愧，就拿无花果的叶子编织成裙子围在腰间。上帝知道亚当和夏娃偷吃了禁果，十分恼火，就把他们逐出伊甸园。上帝也惩罚了魔鬼撒旦变的蛇，让它永远用肚子贴着地面行走，并且让蛇与人为仇。上帝还发出诅咒，使女人要受分娩的痛苦，受丈夫管辖，男人要终身劳苦，养家糊口。亚当和夏娃被逐出伊甸园，在一起生活、生儿育女。人类历史就从此开始。

马萨乔油画作品《逐出伊甸园》

简介：壁画；纵208厘米，横88厘米；作于1424 -1427 年；藏于意大利佛罗伦萨 卡敏圣母堂布兰卡奇礼拜堂（Santa Maria del Carmine， Florence）。

马萨乔油画作品《逐出伊甸园》欣赏：亚当和夏娃由于偷食禁果被上帝逐出伊甸园的故事是圣经中的经典故事，也是欧洲许多画家的艺术源泉。历史上很多著名画家都画过关于亚当和夏娃被逐出伊甸园的题材的作品。其中最著名的是文艺复兴时期，文艺复兴三杰之一米开朗基罗的壁画《原罪和逐出伊甸园》 。当然马萨乔的这件作品也非常的著名，在这件壁画中，亚当和夏娃正被天使赶出伊甸园。他们为自己偷吃禁果而获罪，深感悔恨不已，对被逐出乐园离开上帝而留恋。作者解决了人体的正确造型和情感姿态的生动创造，打破了中世纪绘画中的人不能脚踏实地的造型。亚当夏娃羞愧情态十分生动，夏娃的双手捂着身体姿态，受古希腊维纳斯造型影响。画家使用复杂的透视缩减法画天使，使其有从深远处向着亚当、夏娃追逐而来的空间感觉；同时，画家开始运用光的投影，留在人的身后，让夏娃和亚当似有迎着光明前进的趋势。这是一个创造，开辟了近代绘画的先河。

上帝按自己的样子用泥土造了一个人，取名叫亚当，后来又从亚当身上取了一根肋骨为亚当再造一个配偶，取名为夏娃，他们共同住在伊甸园里，但有一个规定，不准吃生命树和善恶树上的果子。有一天，蛇指着善恶树对独自在园中的夏娃说：“你看这棵树上的果子好看么?”夏娃说：“好看。”蛇又说：“好吃么?”夏娃说：“没有吃过，不知道。”蛇说：“你为什么不尝尝?”因此夏娃偷吃了禁果，觉得很好吃，又引诱亚当吃，顿时两人的眼睛都亮了。夏娃偷吃禁果被上帝知道了，担心再偷吃生命树果子就会和自己一样永生不死，于是就派天使将他们逐出伊甸园，放逐到大地，并诅咒：人必终身劳苦，地里才能长出庄稼养活自己。所以人世间就成了人洗罪的地方——“炼狱”。亚当和夏娃也就成了人类的始祖。

这个基督教题材为很多画家画过，文艺复兴初期的马萨乔所作的《逐出伊甸园》，赋予了那个时代的精神和寄于画家自己的理想，在马萨乔的笔下，夏娃和亚当已经是一位身强力壮，有血有肉有情感的人。画中男女为自己偷吃禁果而获罪，深感悔恨不已，对被逐出乐园离开上帝而留恋。

画中，画家基本解决了人体的正确造型和情感姿态的生动创造，与中世纪绘画中的人不能脚踏实地的造型完全不同。画中男女的羞愧情态十分生动，夏娃的双手捂着身体姿态，受古希腊维纳斯造型影响。画家使用复杂的透视缩减法画天使，使其有从深远处向着亚当、夏娃追逐而来的空间感觉；同时，画家开始运用光的投影，留在人的身后，让夏娃和亚当似有迎着光明前进的趋势。这是一个创造，开辟了近代绘画的先河。

米开朗基罗《原罪和逐出伊甸园》

《原罪和逐出伊甸园》欣赏：这件作品也是米开朗基罗最著名的壁画作品《创世纪》中的一部分，作品描绘了两个情节：亚当和夏娃偷吃禁果和被天使逐出伊甸园。作品的中间以蛇和天使盘踞的善恶树将画面一分为二，右面描写亚当和夏娃在蛇诱导下采摘树上的果实，亚当和夏娃既没有偷食的慌张，更没有违背上帝旨意的犯罪感，这与马萨乔画的亚当和夏娃处于上帝支配的从属地位不同。米开朗基罗认为，人和上帝是平等的，上帝拥有的，人也应该获得，在这幅画中人的地位和价值最终得到确立。画幅左面，天使挥动宝剑将亚当和夏娃逐出乐园，亚当双手握拳，既有拒绝和反抗之意，也有自卫和护卫妻子的状态，夏娃的胆怯是弱女子的本能反映，他们是大踏步地离开天堂，来到人间的。这个形象似乎在说：“我早就要离开天堂，我要靠自己的劳动创造幸福美满的生活。”这件作品显示了米开朗基罗一贯的古典写实风格，造型严谨，构图简洁，整体气势宏伟磅礴。同时其完美的技巧和艺术创造力，曾使当时的罗马受到巨大震惊。

苏珊娜•瓦拉东《亚当和夏娃》

这件作品是苏珊娜•瓦拉东的代表之作，作品取材于圣经中亚当夏娃偷吃禁果的故事。作品中伊甸园中的亚当和夏娃抱在一起，正准备偷吃树上的苹果。作者以奔放的笔触和明亮的色彩，对这一神话题材作了独到的处理。她以表现主义的技法，融合立体主义的观念，表现出具有现代意味的"亚当与夏娃"形象，反映出20世纪初，法国社会人们向往自由的时尚。画法简练、形象强调整体感，块面与线条结合，造成强烈的视觉效果。

亚当和夏娃《丢勒》

《亚当和夏娃》是德国艺术家阿尔布雷希特•丢勒所作的板面油画，完成于1507年。丢勒曾在1504年有同一主题的铜版画，但是这组画绘于从威尼斯返回纽伦堡后不久，受到了意大利艺术的影响。丢勒的第二次意大利之旅给了他描绘理想的人体形象的新方法，完成了德国绘画中第一件正面裸体作品。

《亚当和夏娃》最早收藏在布拉格城堡，是收藏家鲁道夫二世的财产。在三十年战争期间，军队劫掠了城堡，这组板面油画归属瑞典国王古斯塔夫二世•阿道夫。他的女儿克里斯蒂娜女王于1654年将这作品送给腓力四世。后来国王卡洛斯三世在1777年下令，将这幅画收藏在Real Academia de Bellas Artes de San Fernando。1827年，它来到目前的收藏地点，马德里的普拉多博物馆，但是直到1833年才向公众展出。

丢勒游历艺术之邦意大利最大的收获，是对人体艺术的兴趣，自27岁以后，他曾竭力去探索男女人体的完美比例，从古代希腊人体艺术中悟到了真谛，并融化于自己的人体艺术创造之中。

《亚当与夏娃》采用祭坛屏板的样式，将亚当与夏娃分别画在两块竖板面上，人物形象顶天立地充满画面空间，形成独立的两幅男女裸体像。

《亚当与夏娃》画于两块长条形祭坛屏板，让传说中的人类祖先亚当与夏娃分别占据画面的两侧，分开便可成为两幅独立的男女裸像。其中夏娃左手摘禁果，右扶树技，正在行走，光彩照人的似舞形体给人活泼秀美的楚楚动感。亚当的形体不如夏娃细腻优美，他半张嘴，头发散乱，表情恍惚、惶恐，左手紧张地捏着一截带果的枝叶，亚当的难堪拘谨与夏娃的微笑自然，形成风趣的映照。两人的阴部均被簇生的树叶遮住。德国的文艺复兴思想比南欧晚起，民情对性爱问题持更严肃态度，因而德国民族对人类性文明的贡献大量体现在性科学领域。丢勒乃至其他德国艺术家对人体艺术投注的精力也不如意大利与法国艺术家多。《亚当与夏娃》对人类的性与肉体美体现了不偏不倚的中性立场，通过男女形象的动静粗细结合，忧喜参半地表现出来，符合当时处于宗教改革时期德国文化的特点与要求。

在德国人文主义思想的影响下，走上了现实主义绘画道路。所画这幅作品在表现风格上，明显受意大利画风影响。每个人体都占满画面空间，成为可以独立的人体作品。夏娃动势优美，富于舞蹈性，左手去摘树上被禁的罪恶之果，右手扶在树枝上，双脚一前一后，婀娜多姿，显示了女性的妩媚与青春活力。亚当带有明显的古希腊风格倾向，更内在，也更平静，左手捏着带叶的苹果，右手摆向后面。亚当和夏娃互为呼应，夏娃脸部呈现出的微笑，反衬出亚当的内心惶惑。

提香《亚当与夏娃》

提香(1490-1576）意大利文艺复兴盛期威尼斯画派的代表性画家、领袖，他被誉为西方油画之父。把油画的色彩、造型和笔触的运用推进到新的阶段，画中所含的情感饱满而深刻，作为乔尔乔涅的助手帮助画了《睡着的维纳斯》后面的风景。在宗教画《纳税银》和《圣母升天》中反映了新兴资产阶级的道德观念。《爱神节》《酒神与阿丽亚德尼公主》等神话题材的作品，洋溢着欢欣的情调和旺盛的生命力。提香所画这幅作品讲述的是亚当与夏娃被逐出伊甸园的故事，画面上方的长着可爱的孩子脸和扭曲蛇身的是魔鬼的化身，它诱惑夏娃采摘并吃了知善恶树上的果子。画家通过明亮灿烂的孩童及隐藏在阴影中的蛇身，巧妙的表现了魔鬼的伪善的外表和险恶、狡猾的本性。画中夏娃伸出左手采摘禁果，右手扶树技，眼睛直直的盯着画面上方的果实，显出完全被魔鬼迷惑的神情。亚当头发散乱，半张嘴，表情恍惚、惶恐，亚当伸出右手想要阻拦，但眼睛也盯着画面上方的果实，表现出他意志的不坚定。亚当的难堪拘谨与夏娃的微笑自然，形成风趣的映照。两人的阴部均被簇生的无花果树叶遮住，暗示了人失去上帝的宠爱和原始的纯洁。夏娃的裸体艺术形象，带有宗教的苦难与原罪，上帝赋予她繁衍生命的使命。提香笔下的夏娃明显参照了世俗人物形象，几乎是直接刻画了一个威尼斯的丰满裸体少妇。

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