圣诞夜惊魂(圣诞夜惊魂剧本杀凶手是谁)

有时候为了生活，我们不惜将自己原本的性格和模样“打磨”成适合在这个社会生存的样子，偶然又瞬间想挣脱出这个千篇一律的世界，不断地求创新，不断地想办法改变自己的现状，去看看外面缤纷色彩的世界。大家在求变的时候，往往适得其反，到底我们在改变的过程中忽略了什么才造成这样的困局？

最近发现一个很怪诞的电影海报，一个极具圣诞画风背景，却又被几个搞怪的角色渲染一种恐怕的气氛，圣诞夜不再是圣诞老人出现，取而代之却是这些怪人。这部作品叫《圣诞惊魂夜》，从片名来看，这是一部恐怖动画，但从封面来看，却充满一种哥特怪诞式的幽默元素。《怪诞惊魂夜》采用一种极为少见的动态动画拍摄方式，而且这种动态动画是采用陶土来做角色建模，在过去和现在的动画电影中独树一帜。

相比现在的电脑CG绘制和手绘CG，定格动画有什么优势

在现在的动画行业，大部分的画面都是采用电脑CG绘制，人物角色建模早就成为了一个个流水线生产出来一样，换个发型和瞳色就是一个新的角色。雷同的主角登场套路，相似角色升级模式，一成不变的剧情。无论是日本还是国产动画，都普遍存在这种由一个个“模具”浇灌而成的作品。正因为这样的相似度极高的动画建模，容易让人产生一种审美疲劳。

手绘动画其实也算回归动画的初始创作方式，以国产原创动漫为主，这些动画凭借着极为出色的手绘艺术，让作品在热度度节节上升。

不过近几年来出现一种复古的定格动态动画制作方式，而且作品大受欢迎。到底什么是定格动态动画？简单地说，将一个木偶摆成一个动作，然后拍摄一个画面，将所有的镜头连贯在一起的时候，就成了定格动态动画。举个大家熟悉的例子，小时候看的《阿凡提》就是这类型。

现在用这种定格拍摄方式的优势在哪？

首先：新鮮感很大，年代的不同，当代年轻人看惯了电脑制作和手绘，对古老的拍摄方法产生浓厚的兴趣。

其次：由于制作技术非常复杂，对比现在流水线制作方式，肉眼可见的制作“努力和汗水”，获奖几率很大。

第三，人物角色更加“立体”，没有太多的花哨，回归最童真的动画角色形象。

《圣诞惊魂夜》新鲜感在于用陶土一个个打造角色模型，对手艺的要求也非常高，由于定格动画给人的感觉就是有点枯燥，所以在剧情构思方面，大部分的定格动画都和“恐怖的童话故事”关联，如何让一个成人般的童话故事更具吸引力？好的作品需要一个另类的剧情布局和主题思想。

《圣诞夜惊魂》的成功在于这部作品的人物风格，构思独特还有幕后制作

《圣诞夜惊魂》将故事架构在阴暗灰暗的万圣节和色彩缤纷的圣诞节，南瓜王杰克已经厌倦了多年来万圣节搞怪方式，渴望不一样的生活模式。一次偶然的机会进入到圣诞老人的村子，与别不同的生活气息让杰克爆发了新的灵感，他要在创造一个拥有圣诞节气氛的万圣节。

不同色彩的节日气氛的碰撞，配合哥特式风格的角色形象，是这部作品的最大吸引力，《圣诞夜惊魂》是蒂姆·波顿编导的作品，无论从角色的怪诞形象，还是从哥特式的影片风格，都体现出这个电影狂人的另类。粗看万圣节村的每一个房子，还是细看莎莉的布料，甚至是衣服上的纽扣，这些物品都是真实存在，是通过陶土一块块地制作的。由此可见幕后制作的耐耐心和细致，还需要对这种定格风格的创作有更大的热诚和喜爱。

此作品制作足足创造了227个人偶模型，每一个人物角色的动作表情各不相同，单是主角杰克的表情就有400多个，制作工序繁多，摄影过程还需要给角色打上不同的光线和阴影，作品成功的背后离不开幕后工作人员的付出。

作品到底以怎么样的形式，告诉我们什么样的道理？

在这个万圣节背景下的作品，灰色、阴暗、恐惧充满了整个电影之中，让人感觉这并不是一部儿童的动画。不过这部作品是通过“说唱的形式”来展开故事剧情，朗朗上口的歌曲，配上轻快的音乐，幽默风趣的角色表情，就知道这部作品的其实并不恐怖，反而是一部灰色的幽默作品。

这部作品是“以万圣节的方式打开圣诞节”。即使你不喜欢这种会冷色调的影片风格，即使你不喜欢这种哥特式的人物造型，但是却被这个剧情构思所吸引，新鲜的题材的确让人充满好奇心，当圣诞节遇上万圣节，会是一个什么搞笑的碰撞呢？

虽然说定格动画、说唱音乐、哥特风格都别出心裁，不过所有的设定其实都是为了影片的核心思想而服务的。它要传达什么样的思想呢？

杰克：代表冲破传统思想的人

南瓜王本来就是万圣节最被尊敬的搞怪高手，为何他会厌倦这种生活方式？其实作者是通过杰克来寓意那种想冲破传统思想的人。假如现在社会中的某些人，都拥有了杰克的身份和地位，他们很大程度上都不会愿意改变自己的思考方式和生活方式，一成不变地以自己的方式活着，然而杰克却不同，他追求的东西并非是一成不变的，他要冲破自己的格局，把新鲜事物带到自己的身边。

其实杰克和蒂姆·波顿非常相似，蒂姆·波顿在电影界也是算一个怪人，在电影界，他追求的是黑暗、怪异和前卫的电影风格。他在传统的电影制作手法基础，用奇幻独特的想象力，将这种复古的定格动画搬上银幕。这种复古又新颖的电影打破过去传统的电影表现方式，怪诞而新鲜。

不过作品中的杰克并没有成功将万圣节变成了圣诞节，他只是错误地将圣诞节的方式套在自己的日子上。对于很多勇于冲破自己陈旧圈子的朋友，其实并非所有勇敢都会被善待。

努力的过程会因为环境、能力的大小、个人的影响力、机遇等等多方面的因素而影响，正如杰克一样，他对圣诞节的认识的不全面，万圣节村民对杰克的理解又发生了差异，加上万圣节原本的节日元素和圣诞节有着本质的区别，一个是“恐吓”，一个是“关爱”，两个完全不搭边的节日，混在一起就是一场怪诞的事情。

不去尝试永远不会成功

不过唯一可以肯定的是，正因为杰克的勇敢尝试和创新，打破固有的规则，才让万圣节的村民看到两个不同世界的节日气氛。如果没有杰克，恐怕这个万圣节的村民永远也不知道另一个世界居然有着和自己的世界有着辄然相反的“庆祝方式”，杰克虽然最后意识到自己的错误，但是至少杰克勇敢地去尝试过。

有时候，当我们遇到机遇的时候，当我想着去创新的时候，往往因为一丝杂念放弃，没有去尝试，这场圣诞夜惊魂的不就是告诉大家要勇敢去尝试吗？即使没有成功，至少努力过，有尝试就有成功的机会，如果连尝试都不愿意，那么连成功的机会也没有。

南瓜王杰克一直都是最优秀的人物，从一开始他就是万圣节最能吓人的那一个。作品的最后他更是能够理解人的快乐，救了圣诞老人，单从这一点，杰克是万圣节最“成功”的角色，即使他没有将万圣节变成了自己想象中的圣诞节，在他在市民中的地位提高了另一个层次，他的尝试，在某种意义上是成功了。

哥特式的《圣诞夜惊魂》是一部很独特的电影，打着恐怖片的气氛，实质只是一个幽默的动画片。奇思妙想的小怪物，奇形怪状的奇怪精灵，以万圣节的形式打开圣诞节，实际上是为了表达一种创新的精神。这部作品无论放在什么时代，这种哥特式的怪诞风格都会让人第一时间想到蒂姆·波顿。